Trabalhos aprovados 2023

Ficha do Proponente

Proponente

    MAURICIO VASSALI (PUCRS)

Minicurrículo

    Doutorando em Comunicação Social na Pontifícia Universidade Católica do RS (PUCRS), onde desenvolve pesquisa sobre imagens de operários no cinema brasileiro. Membro do Grupo de Pesquisa Cinema e Audiovisual: comunicação, estética e política (Kinepoliticom) e da Associação de críticos de cinema do Rio Grande do Sul (Accirs). É graduado em Cinema e Audiovisual pela Universidade Federal de Pelotas (UFPel)

Ficha do Trabalho

Título

    Imagens do operário no cinema brasileiro: Montagens de recorrências

Formato

    Presencial

Resumo

    O trabalho apresenta a construção metodológica de uma pesquisa sobre imagens do operário no cinema brasileiro. Desenhada com o intuito de localizar e compreender como tais sobrevivem e se atualizam, a pesquisa fez uso de montagens de recortes pertencentes a obras realizadas nos períodos de 1978-1983 e 2015-2020. Pelas afinidades visuais e pelo choque temporal, foram propostas reflexões a partir do presente da pesquisa, dos filmes e da realidade do operário nos períodos estudados.

Resumo expandido

    Neste trabalho, busca-se apresentar o percurso metodológico de uma investigação debruçada sobre imagens de operários no cinema brasileiro. Trata-se de uma pesquisa de doutorado recém-concluída que detém atenção em imagens recorrentes entre diferentes obras, formatos e tempos. O principal objetivo foi o de localizar e compreender como as imagens do operário sobrevivem e se atualizam em obras do cinema nacional. Com o intuito de entendê-las à luz da História, foram estabelecidas conexões com o presente da pesquisa, os filmes e as diferentes realidades do operário nos períodos estudados. O percurso se iniciou como um passeio por entre os filmes que apresentam o operário urbano no centro narrativo, desde aqueles produzidos na era silenciosa até o contemporâneo, considerando ficções e documentários, longas e curtas-metragens. Ao flanar por entre dezenas de obras pertencentes à momentos históricos distintos, foram recortadas dos filmes as imagens que direcionavam à uma certa tendência entre eles. Uma grande coleção de recortes foi constituída e notou-se que a maior parte das imagens pertenciam a obras realizadas em dois momentos históricos específicos: os períodos de 1978-1983 e 2015-2020. Dado que comportam cenários bastante particulares no que tange a realidade do trabalhador brasileiro e, mais, tratam de momentos em que as produções protagonizadas por operários são numerosas, definiu-se este como o recorte temporal da pesquisa. Como objeto, foram selecionados dezesseis filmes realizados em ambos os períodos mencionados. Para evidenciar recorrências, as imagens foram organizadas em nove categorias, a exemplo dos deslocamentos urbanos, dos confrontos e do acidente de trabalho. A aproximação dos recortes se deu em função de formas e temas, cujas semelhanças visíveis foram reunidas em montagens que abrigavam ambos os tempos abordados. O conceito de imagem dialética apresentado por Walter Benjamin (2009) foi basilar na construção das montagens que propunham, ao mesmo tempo, a aproximação pela afinidade visual e o choque temporal entre recortes. Desmontadas da obra original e apresentadas sob uma nova perspectiva, as imagens deram a ver outras possibilidades que não necessariamente eram flagrantes em suas narrativas oficiais. Pela sobrevivência e pelo anacronismo (DIDI-HUBERMAN, 2011; 2013), tomamos as materialidades das imagens como indícios históricos (KRACAUER, 1960; 2009) que permitiram observar não só as transformações no mundo do trabalho no cenário nacional, como também as diferentes abordagens que a arte cinematográfica adota na representação desta específica personagem histórica. Se as recorrências ficam evidentes pelas aproximações em categorias, o choque entre tempos também se faz notar em diferenças. A título de ilustração, vale pontuar que, entre elas, são recorrentes os conflitos entre composições coletivas e individuais, entre o engajamento e certa desassistência. As cenas de maior ação, no primeiro período analisado, e sua crise, em imagens mais recentes, também é percebida como tendência. Além disso, a diversidade de corpos a assumirem o papel protagonista apresenta camadas que complexificam a representação da classe operária para além da lógica de produção. Por fim, há que se colocar ainda que, em todo o processo de seleção de filmes, dos recortes, das aproximações, das montagens e das análises, assumiu-se também uma verve subjetiva a partir do conceito de memória e imagem-central de Henri Bergson (2006; 2010). Tal escolha possibilitou o entendimento do próprio corpo do pesquisador como elemento fundamental de percepção das imagens e da localização – de si e dos objetos – no tempo histórico. Para melhor visualização da construção metodológica e análises, no momento da apresentação serão exibidas imagens de confrontos de operários, uma das recorrências apontadas na pesquisa.

Bibliografia

    BENJAMIN, W. Passagens. Belo Horizonte: Ed. UFMG; São Paulo: Imprensa Oficial do Estado de São Paulo, 2009.
    BERGSON, H. Duração e simultaneidade. São Paulo: Martins Fontes, 2006.
    BERGSON, H. Matéria e memória: ensaio sobre a relação do corpo com o espírito. São Paulo: Martins Fontes, 2010.
    DIDI-HUBERMAN, G. Ante el tiempo – Historia del arte y anacronismo de las imágenes. Buenos Aires: Adriana Hidalgo Editora, 2011.
    DIDI-HUBERMAN, G. A imagem sobrevivente – História da arte e tempo dos fantasmas segundo Aby Warburg. Rio de Janeiro: Editora Contraponto, 2013.
    KRACAUER, S. Theory of film: the redemption of physical reality. Londres, Nova York: Oxford University Press, 1960.
    KRACAUER, S. O ornamento da massa. São Paulo: Cosacnaify, 2009.