Trabalhos aprovados 2023

Ficha do Proponente

Proponente

Hermano Arraes Callou (UFRJ)

Minicurrículo

Graduado em Comunicação Social na Universidade Federal de Pernambuco (UFPE, mestre e doutor em Comunicação e Cultura na Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ). Pesquisador de Pós-doutorado na UFRJ.

Ficha do Trabalho

Título

André Bazin, o automatismo e as vanguardas históricas

Seminário

Cinema Comparado

Formato

Presencial

Resumo

Esta comunicação pretende desenvolver uma interpretação do conceito de imagem automática apresentado por André Bazin em seu ensaio “Ontologia da Imagem Fotográfica”, comparando a noção elaborada pelo crítico com a ideia de automatismo desenvolvida no contexto da história da arte, no começo do século XX, pelas vanguardas históricas.

Resumo expandido

Um dos gestos mais significativos de “Ontologia da imagem fotográfica” consiste na reivindicação do automatismo como a garantia da originalidade do cinema: “pela primeira vez, uma imagem do mundo exterior se forma automaticamente, sem a intervenção criadora do homem” (2018, p. 31). O critico confrontava, assim, a posição estabelecida pelos primeiros teóricos do meio de que a condição automática do aparato ameaçava a própria definição do cinema enquanto arte. A “arte começa quando a reprodução mecânica termina”, escrevia Rudolf Arnheim em 1932 (1957, p.57), alertando para o “grave perigo” dos cineastas se contentarem com a “reprodução sem forma” (ibidem, p.35). A “cinematografia teria permanecido apenas reprodução mecânica”, escrevia por sua vez Béla Balázs, sem o desenvolvimento dos recursos formais e expressivos do meio (1970, p.93). O ensaio de Bazin propunha, contudo, que aquilo que no cinema era irredutível ao processo de expressão e composição era, na verdade, decisivo para sua originalidade. O seu ensaio nos convida, portanto, a perguntar em que sentido a defesa do automatismo por Bazin depende da experiência das vanguardas e pode ser melhor compreendido tendo ela como quadro referência.

A “gênese automática” da imagem cinematográfica celebrada por Bazin não costuma ser interpretada tendo em vista os procedimentos artísticos introduzidos pelas vanguardas. A historiografia das teorias do cinema tradicionalmente concebe o crítico como um defensor do realismo, cujas reflexões estariam muito distantes das preocupações que marcaram a experiência do modernismo. O crítico, contudo, sugere, em um comentário sobre os filmes científicos de Jean Painlevé, ver um vínculo decisivo entre as duas problemáticas, apenas aparentemente díspares. A câmera de cinema, diz Bazin, adentra um universo em que “a suprema beleza se identifica com a natureza e o acaso”, que “uma certa estética tradicional considera como o contrário da arte”: um mundo que “apenas os surrealistas pressentiram a existência” pelo exercício do “automatismo quase impessoal de sua imaginação” (1958, p.38). A comparação de Bazin sugere uma afinidade entre cinema e vanguarda na maneira como ambos desenvolvem uma certa dialética entre arte e não-arte, fundada em um modo de proceder em comum: um modo de operar pelo qual o artista esvazia a si mesmo, concedendo parte da gênese da forma e da expressão a um processo involuntário, capaz de conservar o que não é obra no interior da obra.

Bibliografia

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