Trabalhos Aprovados 2019

Ficha do Proponente

Proponente

Marcelo Carvalho da Silva (UTP)

Minicurrículo

Pesquisador associado ao grupo de pesquisa Grudes (Desdobramentos Simbólicos do Espaço Urbano nas Narrativas Audiovisuais – PPGCOM, Universidade Tuiuti do Paraná), com bolsa Capes/PNPD. Doutor e mestre pelo Programa de Pós-Graduação em Comunicação e Cultura da Escola de Comunicação da UFRJ. Especialista em Arte e Filosofia pela PUC-Rio. Bacharel em Cinema e em Jornalismo pela UFF. Um dos autores dos livros Cinema/Deleuze (editora Papirus). Co-diretor do filme Chão de Estrelas.

Ficha do Trabalho

Título

Ouvir o(a) autor(a): a entrevista ao vivo na Teoria dos Cineastas

Seminário

Teoria dos Cineastas

Resumo

Esta proposta tem como objetivo investigar algumas questões acerca da prática da entrevista ao vivo no âmbito da Teoria dos Cineastas, prioritariamente quanto aos processos de subjetivação envolvidos, às performances do desafiador (o entrevistador) e do desafiado (o entrevistado) e à composição a posteriori de um pensamento do cineasta sobre sua própria obra. A comunicação se insere no esforço de pensar o papel do pesquisador na Teoria dos Cineastas.

Resumo expandido

Partamos de uma hipótese, a de que haveria a possibilidade de se constituir argumentativamente, a partir da entrevista ao vivo, algo sobre os caminhos da criação, sem substituí-la ou reduzi-la à racionalidade lógica. O objetivo seria o de alcançar um sentido coerente por intermédio do discurso proferido a posteriori da criação, mesmo que o autor seja avesso à racionalização ou a teorizações sobre o seu próprio trabalho.

Em um primeiro momento, deparamo-nos com a necessidade de distinção entre dois domínios intercomunicantes, dois processos de subjetivação (FOUCAULT, 1982) atualizados nas funções primordiais do entrevistador(a) e do entrevistado(a). Em uma entrevista ao vivo, uma pergunta suscita uma réplica; não qualquer réplica mas apenas aquelas que virtualmente (DELEUZE, 1996) comporiam com a pergunta feita. A réplica, por sua vez, induz torções na próxima pergunta etc. Ou seja, há toda uma série de passagens, trocas e atravessamentos entre entrevistador(a) e entrevistado(a) que sugere a construção de processos de subjetivação em comum.

Um segundo dado em jogo na entrevista ao vivo encontra-se na dimensão do inesperado e do improviso. Evidentemente que o entrevistado(a) pode sempre preparar-se de antemão, mas mesmo nas entrevistas nas quais ele(a) conhece todos os temas que serão tratados, entrará em cena a questão da atuação, da performance do desafiado. Por seu turno, o entrevistador também precisará atuar em resposta às reações do entrevistado(a), em uma performance do desafiador.

Mas as performances do entrevistado e do entrevistador não esgotam a questão do imponderável. No âmbito da Teoria dos Cineastas, o foco da entrevista se daria primordialmente na concepção que teria presidido a obra, onde o inescrutável encontra-se já firmemente ancorado. O processo criativo artístico, mais do que qualquer outro processo criativo, comumente se concretiza a partir de um amálgama entre a intencionalidade de um pensamento racionalizável e o insondável da intuição que se implicam na criação. “Não é um tratado, é um filme”, diria o cineasta, até mesmo o autor de um filme ensaístico. Como, então, durante a entrevista ao vivo, instar o(a) cineasta a recompor como discurso o amálgama pensamento racionalizável/intuição que subjaz à obra?

Ao inescrutável da criação passada, do filme realizado — a dimensão intuitiva –, soma-se à própria inacessibilidade do passado tal como ele é. A lembrança psicológica recria a imensa dimensão do passado em um rearranjo compreensível no presente (BERGSON, 1990). Mesmo momentos passados passíveis de serem recuperados por um discurso racionalizável são alvo das mais variadas reconstruções: camadas de enganos não intencionais; de delírio presente sobre o passado; toda sorte de desvios, transversalidades e fugas; ou mesmo de deliberada vontade de ludibriar o(a) entrevistador(a).

A entrevista, assim, torna-se um esforço de composição retroativa, uma oportunidade para o(a) cineasta pôr em prática expedientes heterogêneos que procuram dar sentido e coerência à prática artística e à obra já realizadas. Este discurso proferido no momento da entrevista, com todas as vacilações de um ato de fala, criado em memória tanto das motivações apriorísticas do filme quanto do que foi efetivado na filmagem e na montagem, é o que precisa ser estimulado (e, em certo sentido, demonstrado) pelo(a) entrevistador(a).

Bibliografia

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