Trabalhos Aprovados 2019

Ficha do Proponente

Proponente

Bruno Bortoluz Polidoro (Unisinos)

Minicurrículo

Ficha do Trabalho

Título

Potência do escuro na fotografia: jogo de sombras em Christopher Doyle

Seminário

Teorias e análises da direção de fotografia

Resumo

Este trabalho propõe uma inversão de paradigma do pensar a fotografia cinematográfica: coloca o escuro como centro da formulação dos desenhos de iluminação. Autentica a potência do escuro, apresentando sua força como base da imagem que nasce e permanece em suas bordas (escuro-moldura), e a sombra, que brota resultante do aparecimento da luz. A análise é feita em filmes com fotografia de Christopher Doyle, e aponta nessas imagens jogos de claros e escuros criados por uma luz líquida.

Resumo expandido

No escuro tudo é possível à imaginação, a escuridão esconde do espectador, autorizando-o a imaginar qualquer coisa. Por isso a potência do escuro: por nele caberem todas as formas virtuais. O escuro também é assustador: nele, caminha-se tateando, desejos ocultos afloram.

Para fazer-se cinema, o escuro precisa da luz, que avança sobre os corpos que nele se ocultam. Começa a ser mostrado e a ser visto o que só existia virtualmente. Pensamos nas possibilidades da luz atualizá-lo; cada facho lumínico dispara um acontecimento no escuro, que traz consigo novas imagens e sentidos. No entanto, compreendendo o que Didi-Huberman (1998) falou com “abrir os olhos”, ainda que a luz reduza possibilidades, ela pode trazer imagens que não foram imaginadas para a escuridão.

Nosso desejo de manipular luzes e escuros encontra força nas imagens produzidas por Christopher Doyle. Diretor de fotografia australiano, Doyle entra na história do cinema ao mergulhar nas escuras ruas de Hong Kong. O enigmático território portuário é repleto de arranha-céus que escondem o sol das ruas. Essa escuridão é rompida pelo fluxo de carros e os letreiros de neon. O escuro que marca a cidade é um escuro complexo, pois a poluição visual faz com que o céu da cidade brilhe: as nuvens são visíveis, mescladas de tons de azul, vermelho e verde. Hong Kong seduz pelos ruídos e choque cultural, mas, acima de tudo, por ser um espaço de grande contraste visual.

Ainda que Doyle tenha desenhado imagens com outros diretores como M. Night Shyamalan e Gus Van Sant, esta pesquisa centra na análise das obras que fotografou com direção de Wong Kar-Wai. Na imagem escura das ruas, os corpos dos atores estão em constante tensionamento entre luzes e sombras. A luz concretiza corpos e atos; realiza-os. Ao decidir o que mostrar e o que deve permanecer na escuridão, Doyle e a fotografia criam essa atualização do escuro. A cada novo ponto de luz, outras possibilidades imaginadas retornam à escuridão.

Deleuze (1992) fala da relação entre luz e trevas no cinema como de alternância ou de luta, como também costumamos pensar. Porém, no decorrer da pesquisa desenvolve-se a ideia não de dicotomia, mas de haver um jogo com os claros e os escuros. Um dos principais elementos desse jogo é a sombra, um escuro que resiste, brota a partir da própria luz. A sombra é como um rastro, pois lembra o corpo que a produziu; surge da luz que toca esse corpo; mas segue, projeta para frente, criando novos elementos visuais dentro da imagem principal.

As sombras também são compostas de escuro e, a partir dos conceitos de Sartre (2008), trabalhamos com a ideia de que possuem existência própria, diferente da existência do Escuro. A sombra é uma atualização do escuro, resultado da luz que ilumina o corpo e forma um novo elemento. A imagem totalmente escura guarda para si tudo; já o escuro da sombra é um construído: mostra sua origem, o objeto que a gera ao ser iluminado. A sombra nasce para esconder, mas resulta de um objeto que obstruiu a luz. O seu potencial está em olhar para nós e mostrar que o corpo iluminado guarda segredos. A sombra é um rastro: quer que abramos os olhos, tentando fazer com que se compreenda o que objeto que dela surge pode nos dizer. Ao tensionar o escuro, com Bauman (2001) a luz pode ser pensada como líquida, pois muda como se escorresse pelos corpos. Refletores e luzes dos ambientes inundam-nos e estes jogam com elas. Nasce assim, o jogo da iluminação na fotografia, que esconde e seduz.

Bibliografia

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